MIGUEL GALPERIN

El Entenado (Saer), 2016-18

Miguel Galperin es compositor. Nació en Buenos Aires en 1972. Estudió en Argentina con Marta Lambertini y Néstor Andrenacci y en EEUU con Pablo Ortiz y Mario Davidovsky. Su obra fue interpretada por Quatuor Diottima, Empyrean Ensamble, Williams/Bugallo duo, ORF Ensamble, Ensamble Neue Musik Bratislava, Reiko Makanabe y Patricia Da Dalt, entre otros, en países como la República Checa, Austria, EEUU, Japón, Chile y Argentina. Fue Profesor Asociado en la Universidad de California, Profesor Invitado en IDAES (Universidad Nacional de San Martín) y es docente de la Diplomatura en Música Contemporánea del Conservatorio Manuel de Falla. Asimismo trabaja en la Biblioteca Nacional de la República Argentina como coordinador del área de música de la Dirección de Cultura. 

El Entenado (Obra escénico-musical de Miguel Galperin basada libremente en la novela de Juan José Saer). El Entenado es una obra escénico-musical escrita por Miguel Galperin y basada en "El Entenado" de Juan José Saer. La obra pone en escena al protagonista de la novela. Este personaje intenta darle sentido a su pasado - el de un joven marinero español integrante de una expedición de adelantados del siglo XVI, raptado por los indios Colastiné con quienes convive durante una década - después de cuarenta años y ya de vuelta en Europa. En la rememoración de su singular historia, el entenado descubre que él mismo y la cultura Colastiné son parte de una nueva manera de pensar al ser humano y su mundo.

ERIK OÑA

5 Lieder (Dickinson), 1996-2003, 2018 
(version for male voice and recorders)

Erik Oña. (1961-2019) Geboren in Córdoba, Argentinien. Musikstudium an der Staatlichen Universität in La Plata, Argentinien und an der State University of New York in Buffalo, USA. Er erhielt zahlreiche Preise, Stipendien und Aufträge, u.a. 1991 Forum '91 mit dem Nouvel Ensemble Moderne, De Ijsbreker, Nieuw Ensemble, Stuttgarter Oper, Hannoveraner Tage für Neue Musik, Europäischer Musikmonat (Basel 2001), Ensemble Intercontemporain. 1998 Stipendium des IRCAM in Paris. 1998/2000/2001 Stipendium des ZKM. 1995/96 Stipendium der Akademie Schloss Solitude. Als Dirigent erarbeitete er zunächst traditionelles Repertoire mit verschiedenen argentinischen Orchestern. Später konzentrierte er sich auf Neue Musik. 1990-93 war er Dirigent am CEOB (Zentrum für experimentelle Oper und Ballett), Teatro Colón, Buenos Aires. Zusätzlich dirigierte er verschiedene Neue Musik Ensembles wie zum Beispiel Sinfonieta Omega und Chamber Ensemble of the Goethe Institut. Ab 1993 dirigierte er auch in den Vereinigten Staaten und in Europa, unter anderem: June in Buffalo chamber ensemble, JIB Brass Ensemble, The Instrumental Factor, New York New Music Ensemble, Buffalo Philharmonic Orchestra, Kammer Ensemble Neue Musik Berlin, Champ D'action (Belgien), Ensemble Resonanz, Darmstadt Ferienkurse für Neue Musik und Warschau Herbst. Bis jetzt hat er über 150 Werke uraufgeführt, von Kammerensemble Stücken bis zu Opern. 1994-96 war er Dirigent des Ensembles für zeitgenössische Musik an der State University of New York at Buffalo. Seit 1996 ist er ständiger Dirigent des Thürmchen Ensembles. Er ist Gründer und Direktor des Zentrums für weiterführende Studien der zeitgenössischen Musik in Buenos Aires. Von 1989 bis 1993 war er Professor für Komposition und Orchestrierung an der Staatlichen Universität in La Plata. 1995 Gastprofessor für Komposition und Computermusik am Kunitachi College of Music in Tokyo. 1995-2001 unterrichtete er Komposition an der Universität in Buffalo/USA. Bis 2003 unterrichtete er Komposition und dirigierte das Ensemble für zeitgenössische Musik an der Birmingham University, UK. Zur Zeit unterrichtet er Komposition und ist Leiter des Elektronischen Studios der Hochschule für Musik an der Musik-Akademie der Stadt Basel, Schweiz. http://www.esbasel.ch/

MARCELO DELGADO

Voice Machine, 2018

Marcelo Delgado was born in 1955 in Argentina where he currently lives and works. He is a composer, conductor and teacher. He founded and directed the Compañía Oblicua, contemporary music ensemble. He is also creator and host of the radio show OMNI (Unidentified Musical Objects) on Radio Nacional Clásica focused on the promotion of contemporary music. He is professor of Arts Studies at the Universidad de Buenos Aires (UBA), also of the Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires, and of the Contemporary Music Advanced Studies at the Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”. In 2016 he staged UMS 'n JIP's 'Genealogias', a music theater commissioned by Centro de Experimentacion del Teatro Colon CETC for the Festival Nueva Opera de Buenos Aires FNOBA at Centro de las Artes UNSAM.

MARIA CECILIA VILLANUEVA

NN

María Cecilia Villanueva (* 4. September 1964 in La Plata) ist eine argentinische Komponistin und Pianistin. Villanueva nahm in ihrer Heimatstadt bei Leticia Corral und von 1977 bis 1985 in Buenos Aires bei Elisabeth Westerkamp Klavierunterricht und gab in Argentinien zahlreiche Konzerte als Klaviersolistin. Von 1983 bis 1989 studierte sie an der Universidad Nacional de La Plata Komposition bei Mariano Etkin. 1989 und 1990 nahm sie am Sommerworkshop Camping Musical de Bariloche unter Leitung von Gerardo Gandini teil, 1993 an dem vom Goethe-Institut von Montevideo veranstalteten Kompositionsworkshop von Nicolaus A. Huber. Es folgten Aufenthalte in der Akademie Schloss Solitude in Stuttgart (1994–95), auf dem Künstlerhof Schreyahn (1996) und im Künstlerdorf Schöppingen (2003). Seit 1994 unterrichtet sie Komposition an der Universidad Nacional de La Plata, 1998 und 1999 gab sie Kompositionsseminare an der Universidad de la República in Montevideo. Villanuevas Kompositionen wurden bei zahlreichen Festivals und Konzertreihen für Neue Musik in Europa und Südamerika aufgeführt. Kompositionsaufträge erhielt sie u. a. für die Donaueschinger Musiktage (1996) und die Musik Biennale Berlin (1997), vom Freiburger Schlagzeug Ensemble und der Hannoverschen Gesellschaft für Neue Musik (2001) sowie das Rümlingen Festival1997 und 1999 in der Schweiz. https://de.wikipedia.org/

SANDRA GONZALEZ

Espacio Onirico, 2019, for voice, recorders and electronics

FRANCO PELLINI

A Small Picture of Jade, 2019